O wystawie:
Czym jest dzisiaj ziemia obiecana Cezarego Baryki?
W naszej najnowszej wystawie
zabieramy Was w artystyczną podróż do Azerbejdżanu.
W Baku odnajdujemy wspaniale zachowaną architekturę z minionych czasów, która
płynnie łączy się ze współczesnymi, futurystycznymi formami ze szkła i metalu.
Ten widok natychmiast przywodzi na myśl wizję "szklanych domów", o
której Cezaremu Baryce opowiadał jego ojciec, namawiając go do powrotu do
ojczyzny w latach 20. XX wieku. Współczesna Polska również przeszła
transformację, a mityczne szklane domy stoją dziś zarówno w Warszawie, jak i w
wielu innych naszych miastach. Ta literacka konstrukcja stała się dla nas
punktem wyjścia do stworzenia szerszej wizualnej opowieści.
To nie jest tradycyjny reportaż z
podróży. Nasze fotografie to w pełni autorskie, artystyczne spojrzenie na
azerską przestrzeń. Wynikiem naszych wędrówek są nie tylko zderzenia
historycznej i nowoczesnej architektury, ale również fascynujące wnętrza i majestatyczne
górskie krajobrazy.
Zdecydowaliśmy się na zamknięcie
tych wszystkich przestrzeni w sferycznych kadrach przypominających „małe
planety”. Dzięki temu zarówno nowoczesne fasady, skomplikowane detale wnętrz,
jak i rozległe góry tworzą własne, odizolowane mikrokosmosy. Zapraszamy widza
do przyjęcia zupełnie nowej perspektywy i odkrywania świata na granicy realizmu
i wyobraźni.
Zapraszamy na wernisaż!
10 września 2026 (czwartek), godz. 18:00
BlackWall Gallery of Photography, Toruń, ul. Różana 1 (I piętro,
domofon 10)
Wstęp wolny
Wystawa będzie czynna do 17 października 2026 r.
Wystawę zrealizowano dzięki wsparciu Gminy Miasta Toruń.
.
W The BlackWall Gallery of Photography prezentowana była pierwsza i jedyna tego typu ekspozycja w Polsce. Główną atrakcją wystawy był gigantyczny wydruk („miniaturka” 168 Gpix panoramy Torunia) o długości 8,5 metra i wysokości 1 metra. Wystawie towarzyszyły inne autorskie panoramy duetu Jadwigi i Marka Czarneckich, prezentujące niezwykłe zakątki Torunia – co stanowiło doskonały pretekst do realizacji wakacyjnego spaceru kulturalno-turystycznego dla mieszkańców Torunia i turystów.
Wystawie towarzyszył film o kulisach powstawania panoramy. Partnerem technologicznym projektu jest FUJIFILM Polska.
Obecnie 168 Gpix panoramę i film mozna ogladać na stronie projektu: https://torun.gigapano.eu
Wystawa współfinansowana ze środków Gminy Miasta Toruń
24.06.2026 do 22.08.2026
To zaledwie punkt wyjścia do intrygującej podróży. Artyści potraktowali barwny motyw nie jako dosłowność, lecz jako wyzwanie do
szerokiej, autorskiej interpretacji. Zamiast owocowych martwych natur, zobaczyliśmy fascynujący wielogłos:
od wnikliwego spojrzenia na detal i formę, przez autorskie poszukiwania w
naturze, aż po czujną, dokumentalną obserwację człowieka.
To wystawa o sile inspiracji, która może zacząć się od
małego punktu – koloru, wspomnienia smaku czy powidoku – a kończyć na pełnej,
nieograniczonej wolności twórczej. Ekspozycja pokazuje, jak zaskakujące bywa
pole widzenia artystów fotografików, gdy pozwoli im się na tytułowe „i nie
tylko”.
Autorzy: Wojciech Balczewski, Witold Bargiel, Jadwiga
Czarnecka, Marek Czarnecki, Kinga Eliasz, Zbigniew Filipiak, Adam Fisz, Dariusz
Gackowski, Dariusz Grożyński, Anna Kola, Jacek Kutyba, Remigiusz Ratajczak,
Andrzej Skowroński, Janusz Sytek, Jacek Szczurek, Łukasz Ułanowski. Mecenasi wystawy: Gmina Miasta Toruń, ZPAF Okręg Kujawsko-Pomorski.
9.04. do do 16 maja 2026
Fugere to projekt wystawienniczy Victorii Viprady, artystki z Mołdawii. Początkowo pomyślany jako wielowarstwowa propozycja przestrzenna, projekt łączy fotografię, wideo i instalację, tworząc spójną refleksję na temat pamięci, ucieleśnionej obecności i doświadczenia lotu jako ruchu wewnętrznego. Tytuł „Fugere” – słowo pochodzenia łacińskiego oznaczające „ucieczkę” lub „unikanie” – funkcjonuje w projekcie jako kluczowy gest i akt medytacyjny. W swoich artystycznych poszukiwaniach Viprada bada zarówno widoczne, jak i niewidzialne formy lotu: ucieczkę od norm, traumy i przeszłości, a także dążenie do bardziej autentycznej wersji siebie, ku przestrzeni wolności i refleksji.
Wystawa realizowana we współpracy z Konsulatem Honorowym Republiki Mołdawii w Toruniu oraz Gminą Miasta Toruń.
12.02. do 21.03.2026
Artysta mierzy się z fenomenem cywilizacyjnego Wiekizmu (Ageism). Jak szybko postęp technologiczny czyni nasze sprawne urządzenia „moralnie zużytymi”? Co dzieje się z tymi tysiącami porzuconych smartfonów, komputerów i podzespołów? Artysta zebrał te „artefakty” ostatnich dekad i zaaranżował je jako dowody naszej kultury materialnej, oglądane oczami przyszłych archeologów. To hołd złożony twórcom, ale i gorzka refleksja nad społecznymi i środowiskowymi kosztami postępu.
“... chcę złożyć hołd tym wszystkim, którzy to wszystko wymyślili i wyprodukowali ...”
(Marek Czarnecki)
Wystawa współfinansowana ze środków Gminy Miasta Toruń.
12.12.2025 do 31.01.2026
Prezentowana po 68 latach wystawa Olgierda Gałdyńskiego "Italia jesienią" jest możliwa dzięki wsparciu Samorządu Województwa Kujawsko-Pomorskiego i olbrzymiej pracy wykonanej przez toruńskich fotografików, Jadwigę i Marka Czarneckich, którzy w latach 2022–2023 zdigitalizowali ponad 12 tysięcy negatywów, slajdów i odbitek tego artysty.
Rekonstrukcja wystawy "Italia jesienią" służy nie tylko przypomnieniu wyjątkowego talentu, ale przede wszystkim zaakcentowaniu ponadczasowej siły spojrzenia tego artysty.
To właśnie to unikalne podejście do medium, zdefiniowane
przez samego twórcę jako cięcie przez czas, stanowi klucz do zrozumienia jego dziedzictwa.
Wystawawspółfinansowana ze środków Gminy Miasta Toruń.
10/11.2025
Na fotografiach Gintarasa Česonisa Kowna nie znaleziono do przodu – ono powoli rozpuszcza się w świetle. To miasto patrzy na siebie jak w lustrze: nie po to, by się zobaczyć, ale by pamiętać sobie, że jesteśmy. To nie portret, lecz stan. Nie obraz, lecz refleksja. Fotografie Česonisa nie ilustrują Kowna. Jeden z nich przedstawia inny tryb obrazu – taki, w którym miasto nie jest obiektem. Raczej – stosować. Jak miasto może odbijać się samo siebie? Jak architektura staje się relacją pamięci i ciała? Jak światło spada przez okno może stać się gestem politycznym? Na pytania, które nie są wypowiedziane – jedno wyłaniają się między kadrami. Między napędem a spojrzeniem.
Wystawa współfinansowana ze środków Gminy Miasta Toruń.
06/07.2025
Wystawa „Kwiat paproci” Andrzeja Zygmuntowicza z podtytułem „od strat do odrodzenia” to cykle fotografii, które pozostają na przestrzeni 20 lat i trwałe się dla autora historycznego zdarzenia po utraconee żony.
Życie samo w sobie jest zbyt piękne, przez poddawanie się stracie iw niedawnym czasie. Samemu jest jednak trudno dostępny. Niektórym dane jest szczęście, że na ich drodze pojawia się ktoś drugi, który poda rękę i wyciągnie z zapaści i odrętwienia. To rozpadło się, da się zlepić, może nieidealnie, blizny pozostałe, ale da się ponownie wkroczyć na drogę prowadzącą do szczęścia, nasz mały świat, dziesięć kolejnych, z innym zdarzeniem, które stało się piękne. Strata boli i trzeba ją przejść, przez oczyszczonym odrodzić się z nowej siły. Nawet wtedy, gdy blizny cicho przypominają o przeszłości. (Andrzej Zygmuntowicz)
Wystawa współfinansowana ze środków Gminy Miasta Toruń
09/10. 2025
Wystawa
The Beauty Around Us
opowiada historię włoskiej autorki i jest tylko na trzy przypadki. W trzech ewolucyjnych zastosowaniach twoich zastosowań, zaprezentowanych na indywidualnej wystawie, Patrizia Burra zawsze jest twój styl spójny, rozpoznawany przez wyrafinowanie szczegółowe i wyborom kompozycyjnym, czasami oniryczny i gotycki, czasami malarski marzycielski i filmowy.
Wystawa jest współfinansowana ze środków gmin miasta Toruń.
05.2025
Autorzy
nawiązali do lat 1824 i 1825, kiedy kilkunastoletni Fryderyk Chopin gościł na terenie województwa kujawsko-pomorskiego. W Fryderyka Chopina wcielił się kilkunastoletni Igor Lewandowski.
Wspólna podróż artystów i młodych Fryderyka po miejscach, które odwiedzał młody kompozytor 200 lat temu zaowocowała wystawą „Fryderyk Chopin był na Kujawach i Pomorzu” oraz albumem o tym samym członku.
Wystawa dofinansowana z Samorządu Województwa Kujawsko-Pomorskiego.
03. 2025
Wyobraźmy sobie, że za 100 lat, a może mniej lub więcej Nasz świat zmienił się drastycznie, być może staniemy się zabytkową „Wenecją” lub opustoszałym miejscem po cywilizacji, której skutki pokierowaliśmy źle, powodując katastrofy. Realizm obrazów zalanego miasta może być swego rodzaju ostrzeżeniem i memento przed skutkami zmian powstałych w naturze, jako ludzie zdewastowani tak bardzo, że regularnie się dla nas siła może zagrozić lub nawet zniszczyć naszą cywilizację.
Wystawa jest współfinansowana ze środków Gminy Miasta Toruń.
12.2024
Wystawa „Wehikuł czasu – podróż do Torunia z lat 30. XX wieku” jest interesującą inscenizacją historyczną, przedstawiającą życie szerokich warstw społecznych Torunia.
Wystawa jest natychmiastowa zadumy i refleksja nad zmiennością losów ludzi i miast, wartość dumy z zachowanego Torunia, jak również natychmiastowe sprawdzenie nad tym, w którym przypadku będziemy oddawani do miasta akustycznego pokoleniom, kiedy nasza droga życiowa dobiegnie końca.
10. 2024